El motivo de crear este blog no ha sido otro que el deseo de compartir. Compartir la música que me gusta con todos aquellos que quieran escucharla y opinar sobre ella. La música es una parte importante en mi vida. Y lo seguirá siendo siempre. No me puedo imaginar algún momento o vivencia importante en el que la música no haya estado presente. Como diría Friedrich Nietzsche, filósofo alemán, "Sin música la vida sería un error"
Silent night es todo un clásico de los villancicos. Originalmente una canción alemana cantada por primera vez en 1818 en la Iglesia de San Nicolás.
Existen cientos de versiones de este clásico navideño, pero la versión de The Drefters siempre la he tenido entre mis favoritas. Uno de esos grupos de leyenda que surgió a comienzos de los años 50 y que continúan en activo a pesar de la longevidad de sus integrantes y los sucesivos cambios que se han ido produciendo en la formación.
Siendo belga pero habiendo nacido y crecido en un entorno plenamente multicultural, Lara Fabian habla y canta en 5 idiomas.Para mí es la indiscutible sucesora de Celine Dion o Whitney Houston. Aparte der ser mucho más sencilla y simpática, carece de aires de grandeza. Increíblemente sus interpretaciones en vivo superan en muchas ocasiones sus increíbles grabaciones. Una gran voz.Lara es la reina de las divas, más sin ser diva, sino divina.
Una película maravillosa que, sin embargo, fue fracaso absoluto de taquilla y causó la quiebra de Francis Ford Coppola. Este Corazonada logró ser reconocido con uno de los proyectos más maravillosos del autor, tanto que recientemente se ha editado su edición de lujo en DVD, algo que coincide con esta nueva edición de la flamante obra musical del músico y actor Tom Waits, candidato a un Oscar por aquel entonces gracias a esta sensacional obra. La edición contiene además de la banda sonora original, dos temas inéditos con la inconfundible voz de Tom Waits, realizando algunos duetos con Crystal Gayle.
Hablar de Ennio Morricone es hablar de toda una leyenda del mundo de la cinematografía mundial. En mi opinión uno de los más grandes compositores de bandas sonoras de la historia con un sinfín de películas y series. Sería casi imposible enumerar toda su obra, pero yo destacaría entre algunas de sus grandes composiciones las que hizo para los espaguetti westerns de los 60 dirigidos por Sergio Leone, películas con bajo presupuesto pero que su música ayudó a convertirse incluso en obras de culto para muchos espectadores. Westerns tales como "El Bueno, El Feo y El Malo", "Por un puñado de dolares", "La muerte tenía un precio", o "Erase una vez en el oeste", una de mis favoritas.
Sus bandas sonoras nunca pasan desapercibidas y por citar algunas de las que que ha compuesto y son bastante conocidas están, "Erase una vez en América", "Los intocables de Elliot Ness", "Cinema Paradiso","La leyenda del pianista en el océano" y la increíble, "La misión".
Actualmente, Ennio Morricone compagina su labor como compositor de bandas sonoras con otros trabajos más personales y con multitud de conciertos a lo largo y ancho del planeta, los cuales no puede dejar de ofrecer debido a las peticiones y el fervor de su cada vez mayor número de seguidores en todo el mundo.
Ennio Morricone - Erase una vez en el oeste
Ennio Morricone - Erase una vez en América
Ennio Morricone - Los intocables de Eliot Ness
Ennio Morricone - La leyenda del pianista en el océano
"Gloomy Sunday" (del húngaro "Szomorú Vasárnap") es una canción escrita por un pianista y compositor autodidacta húngaro, Rezső Seress, en 1933. De acuerdo con la leyenda urbana, esta canción inspiró cientos de suicidios. Cuando se lanzó en EE.UU, se la conoció como "La canción húngara del suicidio". No hay ningún dato que avale la citada leyenda ni referencia alguna en prensa o cualquier otra publicación de la época. A veces se cita el hecho de que el propio Rezso Seress se suicidó tirándose por una ventana de un edificio de Budapest en 1968 como aval de la leyenda urbana que rodea a la canción, pero este dato no aporta demasiada verosimilitud ya que, si bien es cierto que el autor se suicidó, lo hizo 35 años después de componer Gloomy Sunday.
Se han grabado numerosas versiones de la canción, entre ellas la que hoy día se considera referencia, por Billie Holliday. "Gloomy Sunday llegó a América en 1936 y, gracias a una brillante campaña de publicidad, empezó a ser conocida como La canción húngara del suicido. Supuestamente, tenía el poder de hipnotizar a los amantes afligidos, que tras escucharla se precipitaban hacia la ventana abierta que tuvieran más cerca, del mismo modo que los inversores suicidas en octubre de 1929: Ambas historias son claras leyendas urbanas."
La película española titulada "La caja kovak" basa parcialmente su argumento en esta canción, elevando su leyenda suicida a la potencia de la ciencia-ficción. En el film, diversas personas se suicidan después de oír esta canción.
En mi opinión fueron una de las mejores bandas de finales de los años 70. Fundada por el gran Maurice White, compositor, lider y creador del grupo, vendieron millones de discos con una inteligente mezcla de estilos tales como el funk, jazz, soul gospel, pop, blues, música africana y rock and roll, una fusión que les dió muy buenos resultados. Uno de esos grupos, y hablo de mi generación, que escuchábamos a todas horas, creadores de una estética retrofururista y de canciones inolvidables, como "September", "After The Love Has Gone", "Fantasy", "Reasons" y muchas más. Maurice White, alejado hace años de los escenarios por culpa de la enfermedad de Parkinson, sigue trabajando en la industria de la música realizando labores de producción para otros artistas, como es el caso de Brian Culbertson, en un disco titulado "Funk", del año 2008.
La música del grupo se caracterizaba por su corte acústico y un esmerado trabajo en las armonías vocales. Creadores de algunas canciones que hoy se pueden denominar clásicos, tuvieron su momento de máximo esplendor a comienzos de la década de los 70.
Formado a finales de los 60 por Gerry Beckley , Dewey Bunnell y Dan Peek, hijos de militares norteamericanos destinados en bases británicas, decidieron comenzar una carrera musical bajo el nombre de America, su música era una mezcla de rock y folk. En 1977, Dan Peek abandonaría la formación para iniciar una carrera en solitario. El último trabajo de estudio del grupo es del año 2007 y se títula "Here & Now". Músicos con mayúsculas, varias décadas después siguen amando la música y haciendo buenas canciones.
"Sé que va llegar un momento en el que no voy a poder seguir corriendo por el escenario, porque va a ser ridículo, sé que va a llegar el momento de parar, pero la música seguirá siendo lo mío".
-Frontal.jpg)
